Det Fynske Kunstakademi

2. årsudstilling 2012

Fernisering torsdag d. 2. februar kl. 17.00 – 21.00, live performance kl. 18.00

I byen Sèvres i Frankrig ligger Bureau International des Poids & Mesures (Det Internationale Bureau For Vægt & Mål). Her sætter 6 atomure standarden for korrekt tid i hele verden – de kalder det den koordinerede, universelle tid.

Et døgn består af 24 timer og en time af 60 minutter.
I løbet af 1 minut bliver 267 babyer født i verdenen. I løbet af 1 minut forlader 108 mennesker denne jord.
360 lyn rammer jordkloden, og omkring 5 jordskælv finder sted hvert minut. På 1 minut bliver der sendt 168 millioner e-mails, og 6000 videoer bliver uploadet på Youtube. Verdenen sover aldrig og på 1 minut ændres alting, selvom alt måske lader til at være det samme.
Man kan se på tiden i dens faktuelle form, men vi ved alle, at tid også præsenterer sig selv relativt.

Hvad kan du præstere at gøre på 1 minut? Måske laver du din morgensmoothie, eller måske smelter du hellere ost i mikrobølgeovnen? Du kan nå at spille en virkelig hurtig punksang eller ordne en pengeoverførsel via netbank.

Hvordan oplever du 1 minut, når du ”bare lige har brug for 1 minut mere i sengen”? Husker du et 1-minuts kys, du har fået, mens du var forelsket? Måske stod tiden stille – selvom den aldrig rigtig gør det.

Så hvad ville du stille op med 1 minut?

2.-års eleverne på Det Fynske Kunstakademi lagde deres tanker i dette spørgsmål, bestemte sig og inviterer nu hermed alle til at komme og opleve resultaterne i FAA Project Room, på 4. Etage på Brandts i Odense.

Man kan opleve video, fotografi, installation og maleri blandt andre medier.

For mere info gå til www.1minute.dk

Deltagende kunstnere:
Alaya Riefenstahl, Gustav Bisgaard, Jacob Morell, Katrine Skovsgaard, Martha Hviid, Sarah Ridao, Katti Pärkson-Kull, Sara Marie Sandfær, Emily M. Gernild, Emil Linnet, Iben L. Andersen, Solveig Thimm and Jonna Ljósá.

Find udstillingen her:
FAA Project Room, Det Fynske Kunstakademi
Brandts Torv 1, 4. sal (indgang gennem Brandts)

Åbningstider:
2. – 16. februar 2012
tirsdag – søndag fra klokken 10.00 – 17.00, torsdage 12.00 – 21.00

Fernisering:
Torsdag d. 2. februar kl. 17.00 Live performance kl. 18.00

Alle er velkomne!

Pressemateriale (klik på det orange ikon):
Plakat fra udstillingen

Af Anna Samsøe, Det Fynske Kunstakademi
Fernisering torsdag den 13. oktober kl. 17.00 – 20.00, performance af Wild Grass kl. 18.00.

Teenage er ikke en defineret størrelse, men blot et tidsrum. En uhåndgribelig gråzone som alle, verden over, kender til. Med denne udstilling vil Anna Samsøe undersøge og diskutere kulturelt etablerede forestillinger om race, køn og moralske værdier.

Udstillingen nooriginnowhere, part two præsenterer video, skulptur, foto samt en live performance. De forskellige medier og elementer skaber et splittet narrativ, hvor værkernes forskellige fortællinger bliver brugt til at skabe mening og sammenhæng, enkelthed og selvfølgelighed i vores komplekse og sammensatte virkelighed.
I en verden med et udtalt behov for at diagnostisere og kategorisere søger udstillingen at udfordre de konventioner, der er toneangivende i vores samfund.

Udstillingen viser blandt andet en stor skulptur af knuste æggelignende plastkugler med en farvet masse flydende ud af, samt et fotografi af en tanzaniansk mand, som kigger på sin arm, hvorpå der er en udvisket utydelig tatovering af et hagekors – et efterladt mærke fra hans eget teenageoprør.

nooriginnowhere, part one fandt sted i Tanzania og denne udstilling, nooriginnowhere, part two, er skabt i forlængelse heraf. Billeder fra nooriginnowhere, part one kan ses på nooriginnowhere.blogspot.com

Om kunstneren

Anna Samsøe er 3. års studerende på Det Fynske Kunstakademi og er netop hjemvendt fra et Artist-in-Residency i Tanzania.

Om Wild Grass

Wild Grass består af to unge musikere, der performer og spiller i mellemrummet mellem grunge, syrerock og spoken word. Til denne udstilling bliver de en del af det samlede indtryk og fungerer som et værk i udstillingen.

Pressemateriale

Klik på det orange download-ikon for video og pressefoto

Foto: nooriginnowhere #3, 2011
Video: klip fra filmen nooriginnowhere #4 , 2011

Find udstillingen her

FAA Project Room, Det Fynske Kunstakademi
Brandts torv 1, 4. sal (indgang gennem Brandts)

Åbningstider

13. – 16. oktober 2011 fra 10.00 til 17.00

Fernisering

Torsdag den 13. oktober kl 17.00-20.00
Live performance af Fatamorgana kl 18.00
Alle er velkomne!

Kontakt

annasamsoee.blogspot.com
annai@kvarteret.dk
tlf.: 61669075

Se også
FAA Project Room

På WORLD IN MY EYES – Det Fynske Kunstakademis afgangsudstilling 2011 - medvirker 14 kunstnere, som på forskellig vis forholder sig til verden i mikro- og makroperspektiv, gennem mentale og fysiske landskaber, fiktionen eller den konkrete virkelighed.

Medvirkende kunstnere
:
Maria Bojsen, Magnus Fuhr, Meri Sidsel Gustafsson, Henriette Hellstern-Kjøller, Janni Mai Larsen, Naja Maria Lundstrøm, Daniel Mikilati, Rikke Ehlers Nilsson, Helene Ringkjær, Lucy Siame, Merete Vyff Slyngborg, Ditte Boen Soria, Tue Sprogø og Dan Stockholm.
Afgangsudstillingen er kurateret af Anna Johansson og Jessica Segerlund.

Kunstnerne betragter eller lader sig betragte. De sætter øjet i verdens midtpunkt og undersøger for at se, afsløre eller fundere over det, som ingen endnu har set. Og samtidig åbenbares den grænseløse værdi af hvert enkelt levet øjeblik. Titlen på udstillingen henviser derfor både til de perifære og de nære verdener – set gennem fjorten forskellige blikke, værker og kunstneriske profiler, som de besøgende inviteres til at blive en del af på udstillingen.

Fortællingen står i centrum for flere af kunstnerne. Ikke nødvendigvis det lineære narrativ, som løber fra A til B, men snarere beretninger, som tager omveje og belyser fragmenter af vores kollektive såvel som individuelle historie. I udstillingen berøres også spørgsmålet om betragteren som sådan. Med hvilket blik ser vi på vores omgivelser – hvordan afhænger det, som vi ser, af lokalitet, etnicitet, sprog, køn, seksuel orientering og social status? Flere af kunstnerne nærmer sig også spørgsmål om kunstens væsen og funktion i det hele taget – hvordan skal kunsten klassificeres og fungere i samfundet?

Udstillingens 14 kunstnere arbejder med forskellige kunstneriske teknikker, og i udstillingen vises akvarel, foto, lydværker, maleri, tegning, tekstbaserede værker og video.

Artist talks
Kunstakademiet og Kunsthallen Brandts arrangerer to artist talks med afgangselever. De finder sted den 9. og den 23. juni kl. 17-18 i udstillingen.

Fernisering
Torsdag d. 19. maj kl. 17.

Flere oplysninger
Det Fynske Kunstakademi, koordinator Sara Gjøde: sg@detfynskekunstakademi.dk
Kunsthallen Brandts, presseansvarlig Trine Søndergaard: 6520 7092.

SYTTENDE MAJ

Tredje årgang ved Det Fynske Kunstakademi udstiller rundt omkring i Odense by fra den 17. maj. Udstillingen eller nærmere udstillingerne er de enkelte billedkunststuderendes afgangsprojekt for grunduddannelsen.

De studerende har valgt forskellige steder i byen, der passer til deres projekters karakter. Der vil blandt andet være fernisering, filmvisninger og koncert på Teater Momentum, et arkivbaseret værk i Historiens Hus, et offentligt tekstværk i byens rum, et mapping-værk i FAA Project Room på Brandts, et selvudgivelsesprojekt på de odenseanske folkebiblioteker og endeligt et selvorganiseret udstillingssted på Skt. Knuds Kirkestræde.

De studerende har valgt at samle udstillingerne på hjemmesiden www.syttendemaj.dk som vil fungere som katalog og platform for hele projektet. Her vil man kunne finde værkerne i digital form, kunstteoretisk formidling om de enkelte projekter og endelig information om, hvor og hvornår de fysiske værker kan opleves.

Ferniseringen for alle udstillingerne afholdes på Teater Momentum den 17. maj i tidsrummet 19-02. I løbet af aftenen vil der være filmvisninger og senere gratis koncert med Giana Factory.

SYTTENDE MAJ udstillingen kick-starter Det Fynske Kunstakademis årlige udstillinger den 17. maj. Herefter følger “Skoleudstilling” på Pantheonsgade d. 18. maj og “World in My Eyes” på Kunsthallen Brandts d. 19. maj.

Deltagende kunstnere:
Kristian Blomstrøm Johansson, Nenad Milcevic, Karen Marie Aagaard Ørsted, Josefine Struckmann Pedersen, Niels Pugholm, Sophie Krøll Heelsberg, Tom Kietz, Deniz Eroglu, Johanne Helga Heiberg, Pascal Mayet, Louise Foo Lind, Tuk Bredsdorff.

www.syttendemaj.dk (launch d. 17. maj kl. 19)

www.myspace.com/gianafactory

School show
18 maj – 24 maj

Fernisering d. 18 maj kl. 17-21, Pantheonsgade 2-4, Odense
Det er med stor glæde vi inviterer til dette års skoleudstilling.

I år er skoleudstillingen, hvad den er, en skoleudstilling!! De studerende fra 1. 2. og 4. år vil vise et udpluk af deres værker fra det forgangne år.

Man kan forvente et bredt spektrum af udtryk og medier, så som fiskblendisme, maleri, rullegardin-genren, kålhovedkunst, kropskunst, indoor street art, skulptur og meget andet.

Udstillingen finder sted i et for tiden tomt butikslokale på Pantheonsgade.

Håber vi ses, med kærlig hilsen

1. 2. og 4. årgang på Det Fynske Kunstakademi

Deltagende kunstnere:

Alaya S. Hjorth, Gustav Bisgaard, Jacob Morell, Katrine Skovsgaard, Martha Hviid, Sarah Ridao, Katti Pärkson-Kull, Sara Sandfær, Emily M. Gernild, Emil Linnet, Aniara Omann, Camilla Hedetoft, Diana Prim, Christian Bang, Johannes Sivertsen, Laurits Dall, Maj Horn, Nicolai Legind, Niklas Majland Bruhn, Sara Plinius, Anne Danelund, Luise Sejersen, Lena Johansen, Kasper Skovsbøl, Nanna Bjerregaard og Oskar S. Sørensen.

Udtillingen er åben til og med d. 24 maj. Fra kl. 12-17

Kontaktpersoner: Christian Bang 28738580 email: christianbangjensen@hotmail.com, Diana Prim 22539577 email: primjensen@hotmail.com

Det Fynske Kunstakademi ansætter Tue Greenfort som ny professor.

Med ansættelsen ønsker Det Fynske Kunstakademi at styrke sin internationale profil yderligere og sætte fokus på den unge generation af billedkunstnere, som i deres kunst tager aktuelle samfundsmæssige problemstillinger op til debat.

Tue Greenfort (født 1973) er uddannet billedkunstner fra Det Fynske Kunstakademi og Städelschule i Frankfurt. Med udgangspunkt i skulptur og installation, har Tue Greenfort i de senere år særligt udforsket emner som natur, bæredygtighed og menneskets forhold til naturvidenskaben i sine værker, der ofte tager form af store specielt tilvirkede installationer i udstillingsrummene eller projekter i det offentlige rum.

Tue Greenfort har i de senere år haft en særdeles produktiv international karriere med udstillinger på nogle af Europas mest estimerede kunstinstitutioner, som eks. Witte de With i Rotterdam  Ludwig Museum i Budapest, Secession i Wien, Bonniers Konsthall i Stockholm, m.fl. I Danmark har hans værker senest kunnet ses på udstillingerne RETHINK Kakotopia på Nikolaj Kunsthal og Deep Green på Den Frie.

Tue Greenfort tiltræder som professor ved Det Fynske Kunstakademi 15. september 2011.

Udstilling i FAA Project Room

Af Billie Maya Johansen

Fernisering d. 24. feb. kl. 18.00 – 21.00

Billie Maya Johansen tager i sin udstilling udgangspunkt i et mellemrum mellem det værende noget og ingenting. Med en konkret tid indarbejdet i det fremviste objekt ønsker hun at belyse et hierarki af konventioner, ang. vores forståelse af objekter og handlinger. Hvornår er noget noget?

Titlen
Med titlen ”some thing spend my time” opstår der en indirekte dobbeltbetydning i something vs. some thing. Normalt set er det os, som bruger tiden; her er det ”a thing”, som bruger vores tid. Hvornår bruger vi vores tid på noget og omvendt, hvornår føler vi, at vi bliver brugt af tiden.

Udstillingen
Værket drejer sig om en gren, som er blevet bearbejdet. Lag efter lag er omhyggeligt skrabet af med en beskeden flintesten som værktøj – et forsøg på at krybe ind i en fælles forståelse af, hvad vi forstår som ikke noget/ingenting, hvornår det bliver til noget og den fornyede værdi det får derefter.

Processen, hvor værket bliver lavet, videodokumenteres og vises på udstillingen som en del af selve værket sammen med en publikation med tanker i forhold til processen.
Alt i alt omfatter det samlede værk objekter, tegning, videodokumentation og en publikation.

Udstillingen bevæger sig mellem tanker vedrørende vores udnyttelse af tid og vores abstrakte forståelse af det, som er ingenting. Med disse tanker leverer Billie Maya en udstilling, som vidner om et foregående tidskrævende eksperiment, der undersøger udviklingen i en kunstnerisk proces.

Kunstneren
Billie Maya Johansen studerer på Det Fynske Kunstakademi på sit 4 år. Næste år udveksler hun til Kunstakademiet i Frankfurt.

Sted og kontakt
FAA Project Room
Brandts Torv 1, 4. Sal (indgang igennem Brandts)
5000 Odense C.
Kontaktinfo: billiemaya@gmail.com

Åbningstider
Åbent fra d. 24. til d. 27. februar. Kl. 10.00 -17.00

Udstilling i FAA Project Room

af Merete Vyff Slyngborg

Fernisering 10. februar fra kl. 17.00-21.00
Åbent 11-14 februar kl. 10.00-17.00

Merete Vyff Slyngborgs udstillings titel Fuzzy Set Theory refererer til matematikeren Lotfi A. Zadehs teori, introduceret i 1965, af samme navn. Denne er en udvidelse af den klassiske mængdelære, hvor et tilhørsforhold er sandt eller falskt. I Fuzzy Set-teorien derimod kan et tilhørsforhold til en given mængde være gradvist. På den baggrund rejser udstillingen en række spørgsmål om, hvordan kategoriseringer som kunst/brugsgenstand/design opstår og flyder over i hinanden, og hvilke forskellige hierarkier, der knytter sig til den samme ting afhængig af geografisk og historisk kontekst. Det bliver et spørgsmål om, hvordan autenticitet som et ret abstrakt parameter spiller ind, når vi vurderer de ting, vi omgiver os med.

I udstillingsrummet kan man bl.a. se installationen George Ohr and Others, som er bygget op over få elementer – en krukke, en reol og en sokkel – der alle peger på deres slægtskab med andre ting. På den måde refererer eksempelvis reolen samtidig til en funktionel reol og et værk af kunstneren Heimo Zobernig.
Keramikkrukken parafraserer otte krukker, der kronologisk spænder fra Andokides-malerens krukke fra 520 B.C., til Beverly Semmes LAKE POT – RED, 2002
Heri kan læses en bevidsthed om den på forhånd givne fortolkningramme, ting altid forstås ud fra: keramikkrukkens reception vil være farvet af flere aflæsningsmuligheder, bl.a. dens historie som brugskunst, kvindehåndværk og kunstværk mv.

Det er denne bevægelighed mellem kategorierne der optager Merete Vyff Slyngborg; at to ting med høj grad af samme formelle karakteristika kan kategoriseres forskelligt, eller at den samme ting kan indgå i forskellige systemer afhængig af hvilke kvaliteter der vurderes som karakteriserende.
Dette tydeliggøres ved reolen og soklen, der normalt fremviser andre objekter, men som i udstillingen påpeges som i sig selv fremvisningsværdige, idet fx soklen bærer en sokkel.

At udstillingsrummet selv er determinerende i aflæsningen af værkerne og kalder på en bestemt social adfærd, er efterhånden gammelt nyt. Merete Vyff Slyngborg godtager præmissen, men udviser en lige stor interesse i de sociale mønstre udnævnelsen af et kunstværk igangsætter, og i genstanden selv. Udstillingen kan derfor ses som en afsøgning af, hvilke kvaliteter i et objekt, der dominerer, når noget kategoriseres som kunstværk.

Merete Vyff Slyngborg er født i 1982. Hun er studerende ved Det Fynske Kunstakademi, hvor hun tager afgang til sommer. FAA Project Room er Det Fynske Kunstakademis udstillingssted.

Kontakt: merete.slyngborg@gmail.com
tlf: 60611982

Kunsthallen Brandts præsenterer Det Fynske Kunstakademis afgangsudstilling, 2010.
21. maj – 15.august 2010 Fernisering: Torsdag den 20. maj kl. 17.00 til 19.00

Afgang for årgang 2010
For andet år i træk har Det Fynske Kunstakademi den store glæde at vise afgangsudstillingen i Kunsthallen Brandts udstillingslokaler. Med afgangsudstillingen forlader endnu et hold studerende akademiets trygge rammer efter fem intense år, hvor de har udviklet sig til markante personligheder og professionelle kunstnere. Afgangsudstillingen er resultatet af fem års kunstnerisk og personlig udvikling – guidet af professionelle kunstnere; akademiets undervisere og gæstelærere fra ind- og udland.

Fem års indtryk og udtryk
Hvert år inviterer akademiet en ekstern afgangskurator, der i samarbejde med Kunsthallen Brandts kuraterer afgangsudstillingen og står for udarbejdelse af afgangskataloget. Dette år er det den norske kunstner- og kuratorgruppe RAKETT (Åse Løvgren og Karolin Tampere), der har fulgt de studerende gennem det seneste halve år og nu præsenterer AFGANGSUDSTILLINGEN 2010. Med afgangsudstillingen formidler de studerende de seneste fem år af deres liv og hverdag. Det gør de på et brag af en udstilling, der viser nutiden, har baggrund i fortiden og peger på fremtiden: Livet som kunstner uddannet fra en anerkendt billedkunstnerisk uddannelse.

– Et skabende virke vil altid finde sted i en kontekst, hvad enten den er et tyngende mareridt fra tidligere generationer eller nogle stadig flydende idealer, der nedarves og redefineres i den enkelte. Det er vigtigt for en kunstner at kunne manøvrere i sådanne bevægelser i tid, rum og kontekst. De 11 kunstnere, der tager afgang i år, er særligt kendetegnet ved, at de hovedsagligt arbejder projektbaseret og med et stort engagement i det samfund – og dermed den historie – vi lever i. På AFGANGSUDSTILLINGEN 2010 er der fokus på den personlige historie, på identitet og psyke, på samfundsmæssige dogmer og på historiske og kulturelle problemstillinger, fortæller kuratorerne, Åse Løvgren og Karolin Tampere og fortsætter:

– Vi ønsker med dette års afgangsudstilling at fremhæve 11 stærke og individuelle historier, der fortælles af 11 individer og unge kunstnere. Det er de små detaljers rolle i den store histories gang, der bliver fortalt på AFGANGSUDSTILLINGEN 2010.

Fem år på tryk
I forbindelse med udstillingen udgives der et katalog, hvor de studerende præsenterer deres virke gennem egne og andres tekster. Nogle af de studerende bruger også kataloget som en tilføjelse eller udvidelse af det kunstneriske rum. Der er desuden forord af Lars Grambye, direktør for Kunsthallen Brandts og af Merete Jankowski, rektor for Det Fynske Kunstakademi. Kataloget er designet af Designbolaget.

Deltagende kunstnere:
Alen Aligrudic, Khaled Barakeh, Mie Lund Hansen, Mia Helmer, Tommy Thore Ipsen, Marie Irmgard, Phillip Drago Jørgensen, Line Elmstrøm Lund, Michael Würtz Overbeck, Pelle Møller Schiødt og Mikkel Teis.

Afgangskuratorer:
RAKETT består af Åse Løvgren og Karolin Tampere, der begge er uddannet billedkunstnere og kuratorer. Siden 2003 har de taget initiativ til og kurateret en række udstillinger og projekter, der fokuserer på samarbejde som en bærende platform – ofte i en aktiv relation til en kontekst eller situation. Dette har også været fokus i forbindelse med AFGANGSUDSTILLINGEN 2010.

Åbningstider:
Fernisering: Torsdag den 20. maj kl. 17.00 til 19.00. Alle er velkomne. Derefter åbent alle dage 10.00 – 17.00, torsdag 12.00 – 21.00. Mandag lukket.

Flere oplysninger og interviews med kunstnere, kontakt:
PR- og marketingchef på Brandts, Trine Søndergaard, tlf. 6520 7092
Kurator Karolin Tampere, tlf.: +47 4568 3453
Rektor på Det Fynske Kunstakademi, Merete Jankowski, tlf.: 6611 1288

Pressefotos til download:
Marie Irmgard, Aldous 1, 2010
Pelle Møller Schiødt, Storkene, 2010
Alen Aligrudic (2 stk), Who hit you with the stone, hit back with the bread, 2010

Fernisering 12. maj 2010 fra kl. 16-21.

Pantheonsgade 2-4
5000 Odense C.

3. årgang præsenterer:
“Make Ends Meet” – en gruppeudstilling. 11 kunststuderende viser egne værker, der mediemæssigt bevæger sig bredt inden for samtidskunsten i genrer som maleri, installation, lyd, tegning, videokunst, fotografi, tekst og collage.
“Make Ends Meet” handler, for de 11 aspirerende kunstnere, der udgør 3. årgang på Det Fynske Kunstakademi, om at få flere faktorer til at gå op i en højere enhed.

Det 3. år på kunstuddannelsen er som regel et år, hvor de studerende, efter at have eksperimenteret og prøvet forskellige medier og udtryksformer af, så småt begynder at pejle sig ind på et mere særegent og sikkert kunstnerisk udtryk. Et år, hvor ender mødes for at give nye betydninger og udgøre et samlet hele.

For årgangen som gruppe ligger også den kuratoriske udfordring i at få de mange forskellige udtryksformer til at balancere og tale sammen. Udstillingen er fra a til z arrangeret og udført af de 3. års-studerende, og hermed markeres afslutningen på de første tre års uddannelse på Det Fynske Kunstakademi.

Offentlig evaluering
På udstillingens sidste dag, 26. maj, vil der være gennemgang af de enkelte studerendes arbejder med underviserne. Her har publikum mulighed for at høre kunstakademiets afdelingsledere udtale sig om de forskellige værker. Dette er en unik chance for at se udstillingen i et andet perspektiv, hvor man også får lov at høre den enkelte kunststuderendes overvejelser i forhold til sit kunstværk og den proces, det har været at lave denne udstilling. Evalueringen er mellem 10 og 16. Det kræver ingen tilmelding.

Katalog
I forbindelse med udstillingen er der udarbejdet et katalog i samarbejde med kunsthistoriestuderende fra Københavns Universitet.

Deltagende kunstnere
Anna Bak, Nanna Bjerregård, Nick Bojesen, Benedikte Sander Laursen, Billie Maya Johansen, Lena Johansen, Hilmar B. Pedersen, Clara Starck, Anne Sophie Streyffert, Oskar Sølvsten, Sif Itona Westerberg.

Alle er velkomne!

Praktisk information og åbningstider:
Udstillingen har åbent:
12 – 26 maj 2010
Tirsdag – søndag kl. 12 – 17
Pantheonsgade 2-4,
5000 Odense C.

Udstillingen finder sted med økonomisk støtte fra Odense kommune, By- og Kulturforvaltningen

For yderligere information og flere pressefotos kontakt:
Sif Westerberg tlf: 53159551 sifitona@gmail.com el. Nick Bojesen tlf: 29894938 nick.bojesen@gmail.com

Udstillingens flyer samt udvalgt billedmateriale kan downloades:
1: Billie Maya Johansen, still fra videoen “still”, 2010,
2: Anna Sofie Streyffert, Akryl og lak på mdf, “To søstre og marsvin”, 2010
3: Sif Itona Westerberg, Still fra animationen “First”, 2010
4: Udstillingens flyer.